有力戳心的现实故事，过山车般的情感体验，摇滚音乐与激烈情绪相碰撞，泪水与摇滚“非正常”的结合。这正是《近乎正常》独有的质感，和2021中文版独一无二的现场体验。观众们被拖入剧中，无数在场的情愫被放大，积压已久的复杂情绪得以尽情释放舒张。

优质原版剧目，金牌主创保驾护航

《近乎正常》（Next to Normal）诞生于美国，由布赖恩·约克（Brian Yorkey）担任编剧及作词，汤姆·基特（Tom Kitt）作曲，历经10年孵化，实现登上百老汇大舞台的逆袭。当时《近乎正常》就获得了美国戏剧最高奖托尼奖11项提名，并最终斩获包括最佳原创音乐、最佳编曲在内的3项大奖。在2010年又获得了普利策戏剧奖，历史上，仅有10部音乐剧获此殊荣。

在2018年，七幕人生将《近乎正常》的中文版首次带给中国观众，收获眼泪无数，好评如潮。2021年，金牌主创再度集结：

美国导演，北京大学戏剧与电影研究所艺术系总监，莎士比亚戏剧专家Joseph Graves担任中文版导演。音乐总监赵继昀曾为《妈妈咪呀！》《猫》《我，堂吉诃德》等多部知名音乐剧担任音乐总监。曾任上海迪士尼百老汇音乐剧《美女与野兽》舞蹈总监的郭祯容负责编舞。译配和戏剧构作则是国内唯一职业音乐剧译配程何。

今年春天，作为2021开年的首部百老汇音乐剧，《近乎正常》中文版以升级的制作、全新的面貌再度与观众见面了！

大剧场舞美，新技术与传统巧思结合

2021版《近乎正常》最瞩目的亮点，非四层立体结构的舞美莫属。为了适应大剧场，今年的舞美从尺寸上和视觉上都更大规模，更加饱满丰富。错综倒置的楼梯，构成了母亲戴安娜眼中的世界，也暗示着家中每个人走的方向。

同时，适应大剧场的舞美在设计时依然注意着与观众保持亲近的观演关系，使得观众接受到强烈的感染力和冲击力，避免了观众产生距离感而无法共情。导演Joseph与设计团队还创造了一个全新的短语来形容这一理念：“宽广的亲近 （expansive intimacy）”。

舞美设计Sheryl说，这部剧的故事其实是痛的，表演、音乐已经有了超强的故事性，那么则希望通过舞美消解观众的悲伤感，突出演唱会现场般酷炫效果，加上热闹的返场，让大家带着开心、释放的心情回家。

现场乐队，弦乐也摇滚，用音乐讲故事

2021中文版制作完美复刻了百老汇现场乐队7种乐器的编制。除了摇滚标配吉他、贝斯，更加入弦乐，用小提琴、大提琴描绘细腻情感。而在炸裂摇滚风的体感之下，《近乎正常》隐藏着丰富而细腻的编曲。多种曲风的交替使用，弦乐与摇滚乐的融合与呼应，使得听觉层面上每一秒都充满了新鲜感。

音乐总监赵继昀：“《近乎正常》的音乐非常真实，非常写实。剧中人物的心理活动，你是看不见的，但它用一种听觉的方式让你感受。”

《近乎正常》乐谱中的每一个音符都在讲述情节，每一个乐句都与演员的情感形成连续的有机体。稳定与不稳定的节拍交织，构成人物性格的动态展现；同样的旋律线，也能在不同的和弦安排中呈现出截然不同的画面感。

直面生活 直指人心

这是一部少见的以双相情感障碍（躁郁症）为背景的音乐剧。同时，在这个故事中，每位观众或多或少都能看到自己生活的影子。

“也许，它并不仅仅是讲述一个患病家庭的故事，还是每一个普通家庭都可能遭遇到打击，并如何去应对的故事。”为《近乎正常》创作同名纪录短片的陆庆屹导演（代表作《四个春天》）这样说道。

悦纳自身并不太容易，一切正常也太不可思议。也许，只要近乎正常就可以。

这个春天，不妨走进剧场，在这个安全的空间来一场彻底的宣泄，进行一次对“近乎正常”生活的高调宣战吧！

【演出信息】

百老汇摇滚音乐剧

《近乎正常》中文版

北京站

2021年3月26日-4月4日

北京二七剧场

广州站

2021年4月16日-4月18日

广东艺术剧院

订票热线

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